Белорусский государственный музей истории Великой Отечественной войны презентовал сайт на ясном языке, адаптированный для людей с трудностями восприятия информации. В разраб...
До начала акции
00
Режим работы
10:00 – 19:00
Вторник, Среда, Четверг, Пятница, Суббота, Воскресенье
Характеристика
Белорусский государственный музей истории Великой Отечественной войны презентовал сайт на ясном языке, адаптированный для людей с трудностями восприятия информации. В разраб...
14 марта 2025 года в Белорусском государственном музее истории Великой Отечественной войны прошёл Международный форум «Память и инновации. История Великой Победы в современн...
Ночь музеев-2025 в очередной раз доказала: белорусские музеи — живые, динамичные пространства, где культура оживает в самых неожиданных форматах. Тысячи людей отправились в ...
Современный дизайн и расширенный функционал сайта «Ночь музеев в Беларуси»: принять участие в одноименной акции стало еще проще!
«Ночь музеев-2025» — это международная акция, которая ежегодно привлекает тысячи посетителей в музеи по всему миру, включая Беларусь. Это событие стало не только праздником к...
Ночь музеев в Беларуси — это уникальная возможность погрузиться в мир искусства и истории, посетив музеи в необычное время суток. Чтобы максимально насладиться этим событием...
Літаратурна-мастацкая экспазіцыя
Літаратурна-мастацкая фотавыстава
Літаратурна-мастацкая экспазіцыя
Літаратурна-дакументальная экспазіцыя
Выцінанка – беларускае традыцыйнае мастацтва фігурнага выразання з паперы і тканіны, якое мае даўнюю і самабытную гісторыю на нашай зямлі. У 2024 годзе беларуская выцінанка была ўключана ў Спіс нематэрыяльнай культурнай спадчыны ЮНЕСКА.
Кацярына Масэ – мастачка, паэтка, мовазнаўца з Мінска. Займаецца выцінанкай каля шасці гадоў. Працы Кацярыны – гэта плод сінтэзу старажытных сэнсаў і стылістыкі з сучасным бачаннем і эстэтыкай. Яна стварае як класічныя карціны ў тэхніцы выцінанкі, так і вялікафарматныя выцінаныя палотны.
“Выцінанка – гэта мастацтва з глыбіні паперы. Кожны прарэз – нібы акенца, партал у чароўны свет. Разам яны ўтвараюць надзвычайны ўзор-тэкст. Ён апавядае пра зямлю і неба, пра карані і святло далёкай галактыкі, пра цвіценне веснавога саду і шлях да Вечнага і Прыгожага.
Ствараючы выцінанку, ты не ведаеш дакладна, што ў цябе атрымаецца ў выніку! Што выявіцца перад табою, калі ты нарэшце разгорнеш складзены аркуш? Кожны вобраз – нечаканасць, таямніца. Акурат як у жыцці!
Калісьці папера была для мяне проста паперай, а нажніцы – проста нажніцамі. Сёння гэта – магчымасць “прарэзаць” заслону штодзённасці і паглядзець: а што там – па той бок звычайнага аркуша?” – так распавядае пра сваю творчасць Кацярына Масэ.
Экскурсійнае абслугоўванне па папярэдняй замове.
Тэлефон для даведак: +375 17 363 56 21.
Літаратура была і застаецца люстэркам, дзе можна ўбачыць час з яго тэндэнцыямі і выклікамі, тэмы, што хвалююць чалавека і раскрываюць яго асобу. Ва ўмовах новага тысячагоддзя яна мусіць прадставіць новую канцэпцыю свету і чалавека ў ім, выпрацаваць адпаведныя часу ўзоры мастацкага пісьма.
Сучасны перыяд у беларускай літаратуры распачаўся напрыканцы ХХ – пачатку ХХІ стагоддзя. Час яго грунтоўнага, дасканалага аналізу як агульнага працэсу, сёння яшчэ не прыйшоў. Мы зараз знаходзімся “унутры” гэтага літаратурнага перыяду і таму не можам бачыць яго агульныя абрысы. Разам з тым можна адзначыць пэўныя адметнасці сучасных літаратурных тэкстаў: зварот да падсвядомага ў псіхалогіі чалавека, медытатыўнасць, асацыятыўнае мысленне, пошукі новай змястоўнасці, арыгінальных прыёмаў і інш.
Экспазіцыя робіць спробу адлюстравання сучаснага перыяду беларускай літаратуры праз прэзентацыю найбольш значных яго твораў: увайсці ў “літаратурную браму ХХІ стагоддзя” запрашаюцца лаўрэаты Нацыянальнай літаратурнай прэміі 2024 года.
Імі сталі Фёдар Гурыновіч з кнігай “Паляўнічая паэма” (намінацыя “Лепшы твор, зборнiк твораў паэзіі”), Віктар Кунцэвіч са зборнікам аповесцяў, апавяданняў і абразкоў “Калі чужая душа — твая” (“Лепшы твор прозы”), Сяргей Міховіч з кнігай “Нам силы дает земля” (“Лепшы твор публіцыстыкі”), Мікола Мікуліч з кнігай “Максім Танк. Асоба, паэзія, лёс” (намінацыя “Лепшы твор літаратурнай крытыкі і літаратуразнаўства”, Уладзімір Мазго з кнігай “Загадка — розуму зарадка” (“Лепшы твор для дзяцей і юнацтва”), Алеся Кузняцова з кнігай “Когда трещит лед” (“Дэбют”).
Усіх аўтараў, уганараваных прэстыжнай літаратурнай узнагародай краіны, пры ўсёй іх рознасці, яднае адно – любоў да роднай зямлі, павага да традыцый, закладзеных у нацыянальнай літаратуры слыннымі папярэднікамі.
На выставе будуць прадстаўлены кнігі, газеты, часопісы, рукапісы, дакументы, фотаздымкі, асабістыя рэчы лаўрэатаў Нацыянальнай літаратурнай прэміі 2024 года.
Куратар выставы – загадчык навукова-экспазіцыйнага аддзела Ірына Расціславаўна Князева (+375 17 395 44 47).
На фотаэкспазіцыі прадстаўлены партрэтныя і падзейныя фотаздымкі беларускіх літаратараў ХХІ стагоддзя: ад малодшага пакалення да тых, хто пачаў пісаць яшчэ ў ХХ стагоддзі.
Аўтар мастацкіх фотаздымкаў – Рагнед Малахоўскі – беларускі паэт, аўтар зборнікаў “Беражніца”, “У дзённай мітусні”, “Жыві!”, “Шлях слязы”, намеснік старшыні Мінскага абласнога аддзялення Саюза пісьменнікаў Беларусі, рэдактар аддзела паэзіі штотыднёвіка “Літаратура і мастацтва”.
Фотамастацтвам Рагнед Малахоўскі займаецца з 2006 года, яго фотавыстаўкі ладзіліся ў Мінску і Лодзі, фотапрацы публікуюцца ў перыядычных выданнях.
Прыйшоўшы ў літаратуру ў даволі маладым веку, аўтар пасябраваў з многімі майстрамі слова. Ён меў магчымасць сустракацца з імі, назіраць за творчым жыццём, пераймаць майстэрства, вопыт і канешне – фатаграфаваць. Падыход да здымкаў фатографа-аматара заключаецца ў яго імкненні ствараць не банальныя партрэты, а праўдзівыя, жывыя вобразы. Ён ніколі не прымушае асобу пазіраваць, а “ловіць” яе ў пэўны эмацыйны момант – узрушаны, засяроджаны, гарэзлівы, рамантычны і г.д. Як літаратар, ён здольны тонка адчуць стан свайго, блізкага па духу, героя, перадаць яго характар, думкі. За час прафесійнай дзейнасці ў літаратуры Рагнед Малахоўскі паспеў стварыць даволі вялікую фотагалерэю сучаснікаў, літаратараў розных пакаленняў.
Больш за 50 выбітных, яскравых, таленавіных прадстаўнікоў сучаснай беларускай літаратуры, заспетых фатографам у розных жыццёвых сітуацыях, можна пабачыць на фотавыставе.
Запрашаем!
Даведкі: +375 17 395 44 47 (Князева Ірына Расціславаўна).
Уладзімір Сямёнавіч Караткевіч (26 лістапада 1930, Орша – 25 ліпеня 1984, Мінск) – адзін з найвыдатнейшых беларускіх пісьменнікаў ХХ стагоддзя: паэт, празаік, драматург, публіцыст, перакладчык, сцэнарыст. Класік нацыянальнай літаратуры, першы беларускі аўтар, які звярнуўся да жанру гістарычнага дэтэктыву. Кавалер Ордэна Дружбы Народаў (1980), лаўрэат прэміі Саюза пісьменнікаў Беларусі імя Івана Мележа (1983) і Дзяржаўнай прэміі БССР імя Якуба Коласа (1984, пасмяротна).
Экспазіцыя займае дзве залы і раскрывае творчы свет пісьменніка, яго жыццёвы і мастацкі шлях праз зварот да казачнай прозы, а таксама прадстаўляе яго выяўленчую спадчыну.
Наведвальнікі пабачаць багатую калекцыю фотаздымкаў, кнігі аўтара, афішы спектакляў паводле яго твораў, ліставанне, уласныя малюнкі Караткевіча, а таксама ілюстрацыі да яго твораў беларускіх мастакоў – Пятра Драчова, Юрыя Зайцава, Валерыя Славука, Лізаветы Пастушэнка і іншых.
Сярод асабістых рэчаў пісьменніка на выставе можна пабачыць пазнавальныя прадметы яго адзення, партфель, гадзіннік, аксесуары для палення, кубак, якім ён карыстаўся падчас апошняй вандроўкі ў 1984 годзе, шматлікія сувеніры, у тым ліку фігуркі чорцікаў з яго знакамітай калекцыі.
Дапаўняюць шэраг экспанатаў скульптурныя выявы Уладзіміра Караткевіча аўтарства Льва і Сяргея Гумілеўскіх.
Экспазіцыя створана на аснове матэрыялаў фондаў і бібліятэкі Дзяржаўнага музея гісторыі беларускай літаратуры, Аршанскага музея У.С. Караткевіча, Цэнтральнай навуковай бібліятэкі імя Я.Коласа Нацыянальнай акадэміі навук Беларусі, Беларускага дзяржаўнага архіва-музея літаратуры і мастацтва, Дзяржаўнага літаратурна-мемарыяльнага музея Якуба Коласа і хатняга архіва Уладзіміра Караткевіча.
Выстава будзе цікава шырокаму колу наведвальнікаў: школьнікам, студэнтам філалагічных факультэтаў, педагогам і прадстаўнікам творчай інтэлігенцыі, даследчыкам і аматарам беларускай літаратуры.
Куратар – загадчык навукова-экспазіцыйнага аддзела Ірына Расціславаўна Князева. Даведкі і замова экскурсій па тэл. +375 17 395 44 47.
Беларуская драматургія мае багатую і цікавую гісторыю, якая асабліва інтэнсіўна развівалася ў ХХ стагоддзі. У гэты час узнікалі новыя формы сцэнічнага мастацтва, адкрывалася шмат таленавітых імёнаў, якія пакінулі значны след у нацыянальнай культуры.
Матэрыялы выставы прадстаўляюць выбітных майстроў беларускага сцэнічнага слова, чые юбілейныя даты адзначаюцца ў 2025 годзе:
Язэп Дыла (145 год з дня нараджэння), Леапольд Родзевіч (130), Яўген Рамановіч (120), Андрэй Макаёнак (105), Алесь Петрашкевіч (95) і Аляксей Дудараў (75).
Натхнёны аповедамі бабулі, а таксама прыкладам свайго настаўніка – Альгерда Абуховіча – пісаў п’есы на гістарычную тэматыку Язэп Дыла (Восіп Лявонавіч Дыла). Такія яго творы, як “Юнак з Крошына” і “Падуанскі студэнт” раскрываюць праз люстэрка сцэны лёсы выбітных асоб беларускай зямлі.
Пад уплывам творчасці Янкі Купалы пісаў свае п’есы Леапольд Іванавіч Родзевіч, які адначасова выступаў разам з трупай Ігната Буйніцкага ў Вільні. Яго сцэнічны твор “Збянтэжаны Саўка” стаў адным з першых прыкладаў беларускай камедыі народнага характару.
Паступова ўвага творцаў скіроўваецца і на іншыя тэатральныя плыні: оперу і балет. Піша п’есы і лібрэта да опер “У пушчах Палесся”, “Алеся” і балетаў “Падстаўная нявеста”, “Мара” Яўген Сцяпанавіч Рамановіч.
Другая палова ХХ стагоддзя ў беларускай драматургіі адзначылася глыбокім асэнсаваннем тэм Вялікай Айчыннай вайны, гістарычнага мінулага краіны, праблем экалогіі і маральна-псіхалагічных пытанняў сучаснасці.
Сярод найбольш вядомых драматургаў гэтага перыяду – Андрэй Ягоравіч Макаёнак, Алесь Лявонавіч Петрашкевіч і Аляксей Ануфрыевіч Дудараў. Іх творы адрозніваюцца вострай сацыяльнай накіраванасцю, глыбокім псіхалагізмам і чалавечнасцю. П’есы гэтых аўтараў і сёння застаюцца ў рэпертуарах беларускіх тэатраў, вывучаюцца ў школах і універсітэтах краіны.
Экспазіцыя “Драматург на авансцэне” дае магчымасць наведвальнікам убачыць унікальныя дакументы, фатаграфіі, выданні і сцэнічныя матэрыялы, якія адлюстроўваюць шлях развіцця беларускай драматургіі, а таксама пазнаёміцца з творчымі лёсамі і спадчынай яе яркіх прадстаўнікоў.
Куратар – загадчык навукова-экспазіцыйнага аддзела І.Р.Князева. Тэл. +375 17 395 44 47.
Выставка детских рисунков Героя Советского Союза К.С. Заслонова
Интерактивная выставка
Выставка
Выставка
Ретро-выставка советских новогодних открыток
Выставка
Выставка
Выставка Илоны Кособуко
Выставка
Коллекция ёлочных игрушек Ирины Геннадьевны Деникиной, г. Полоцк
Выставка Дедов Морозов из частной коллекции Натальи Ковалёвой
Выставка
Выставка движущихся и говорящих восковых фигур
Выставка Ольги Ковалевой
Участие в мероприятии осуществляется по предварительной записи.
Выстава навагодніх цацак і ўпрыгожванняў з фондаў музейнага аб'яднання.
Птицы — поистине уникальные создания. Подтвердят это не только орнитологи, но и обыватели, наблюдающие за поведением пернатых в природе и дома. Птицы представляют собой самую распространённую и многочисленную группу позвоночных животных, которые населяют все уголки планеты.
Беларусь — удивительная страна, где действительно можно встретить множество красивых птиц. Однако жители больших городов часто не замечают пернатых соседей из-за банальной спешки и ускоренного ритма жизни.
Природно-экологический музей предлагает полочанам и гостям города посетить выставку акварельной живописи «Расправь крылья». В экспозиции представлены работы белорусской художницы Яны Сурмачевской, посвящённые удивительному миру пернатых обитателей Беларуси.
На выставке можно полюбоваться и внимательно рассмотреть самых ярких представителей белорусской орнитофауны.
На выставе прадстаўлены жывапіс таленавітай сучаснай беларускай мастачкі Кацярыны Сумаравай. Яна ўдзельнічала ў шматлікіх міжнародных выставах. У сваёй творчасці мастачка абстрагавалася ад рэальнасці і знайшла асабісты жанр, які яна характарызуе як «суб'ектыўны пейзаж», дзе пейзаж перадае, галоўным чынам, пачуцці, станы душы і, губляючы геаграфічныя асаблівасці, становіцца амаль касмічным. Выстава для Кацярыны з’яўляецца лагічным завяршэннем творчага цыклу, а яго кульмінацыя — непасрэдная праца з палатном.
В 2025 году секции художественного текстиля Белорусского союза художников исполнилось 38 лет. Деятельность этого творческого объединения направлена на исследование пластических свойств тканей и волокон, а также на поиск новых форм и смыслов в текстильном искусстве. В экспозицию вошло более 80 работ, выполненных в ткачестве, вышивке, батике и в авторских комбинированных техниках с использованием шерсти, хлопка, шелка, бархата, парчи: представлены панно, ковры и гобелены, объемные скульптурные работы из ткани, передающие динамику и движение.
Название выставки отражает идею о том, что ткань – это не только материал для творчества, но и носитель истории, памяти, культурных кодов. В последние десятилетия авторский текстиль вышел за рамки декоративного искусства и перестал быть лишь средством выразительности, превращаясь в объект исследования и в само художественное высказывание. Через свои произведения художники по текстилю исследуют национальные мотивы, темы экологии и устойчивого развития, они используют материал для выражения собственного взгляда на актуальные социальные и философские вопросы, а зрители могут понаблюдать за трансформацией ткани в объект современного искусства. Каждое произведение – это результат творческого поиска, в котором текстиль становится одновременно средством самовыражения и источником вдохновения.
На выставке демонстрируются работы как признанных мастеров, так и молодых художников-текстильщиков, объединенных стремлением переосмысливать возможности нитей и материй, осваивающих новые горизонты в области текстильных инноваций, экспериментирующих с материалами и техниками. В выставочном проекте принимают участие Светлана Абрамович, Валентина Бартлова, Татьяна Белоусова-Петровская, Вера Блинцова, Мария Борисенко, Христина Высоцкая, Раиса Головатая, Маргарита Голубева, Марьяна Карпович, Любовь Кириллова, Галина Кривоблоцкая, Валентина Кривошеева, Владимир Лисовенко, Алла Непочелович, Елена Ободова, Светлана Омельченко, Людмила Петруль, Вероника Рассыльная, Елена Сергеева, Лариса Скрипниченко, Наталья Смоляк, Наталья Суховерхова, Ксения Тихонова, Наталия Филиппенко, Татьяна Фомина, Тамара Чуглазова, Наталья Шаповалова.
Выставка «Текстильный арт-код» ставит своей задачей не только продемонстрировать высокий уровень профессионализма белорусских художников, подчеркнуть возможности современного текстиля как актуальной формы искусства, но и привлечь внимание общественности к важности сохранения и интерпретации национальных традиций в современном искусстве. Приглашаем вместе открыть новые горизонты в мире текстиля!
В живописи Илоны Кособуко значительную часть занимает темы памяти, природы и мечты. Этим трем сюжетам и соответствует название выставки. Экспозиция первого зала посвящена материальному миру вещей, созданных человеком. Предметы – носители воспоминаний. Работы становятся следами моментов, выхваченных вниманием художницы из внешних впечатлений и внутренних настроений. Во втором зале размещены работы на тему природы, ее красоты и спокойствия. Колорит работ близкий к монохрому, построен на тонких нюансах и переходах оттенков из одного в другой. В третьем зале представлена серия работ «Белый ветер», посвященная трансформации движения женского образа и теме полета, выполненная в пастельных оттенках, а также яркие работы, создающие впечатление идеального мира, рая, мечты. Таковы три четверти содержания, заявленные в названии выставки, а четвертая часть, по идее художницы, рождается в восприятии зрителя, без которого проект не может быть полным.
Выставка «Время художника» представляет работы Александра Досужева из фондов музея, художественной галереи "Стена" и частных коллекций. Экспозиция посвящена памяти художника, со дня рождения которого в 2025 году исполнилось 80 лет, и носит ретроспективный характер. А. Досужев с 1987 по 1994 год был участником творческого объединения Квадрат, в задачи которого входило возрождение авангардных и постмодернистских течений в культуре и искусстве Беларуси. Фотографии акций объединения представлены на выставке отдельным блоком. «Поверхность, линия, пятно (ПЛИП)» - художественная концепция, разрабатываемая Досужевым многие годы. Она сочетает упрощение и обобщение форм, свойственные авангарду, с концептуальным подходом. Как живописные ПЛИПы, так и объекты, основанные на взаимодействии поверхности и объемов построили основное пространство выставки. Работы посвящены философской и художественно-эстетической тематике.
С приближением Нового года и Рождества в каждой семье обсуждают, как встретить волшебные праздники. Где и какую установить зелёную красавицу — ёлку, как украсить дом. Кто-то прикупает новые украшения, а кто-то ближе к празднику всей семьёй достаёт коробку с любимыми новогодними игрушками — настоящими семейными реликвиями! Вот серебристый большой шар — его покупала бабушка, а этот яркий снегирь поселился на зелёной красавице с позапрошлого года, когда к кормушке за окном стали часто прилетать снегири и маленькой Ксюше захотелось, чтобы красногрудый красавец заблестел в ветвях новогодней ёлочки. У каждого из нас, наверное, есть такие истории и игрушки, приносящие тепло и радость воспоминаний…
На выставке в Детском музее вы увидите коллекцию ёлочных игрушек Ирины Геннадьевны Деникиной и узнаете о традициях её семьи. Новогодние украшения, «сосульки» и «шишки», сохранившиеся от родителей, забавные ёлочные фигурки животных, которые были куплены для детей, чтобы потом читать с ними сказки о зверятах. А фигурка Деда Мороза из ваты хранится с особой теплотой: около него каждый год детвора находила желанные подарки…
Приходите в Детский музей, чтобы ощутить тепло новогодних семейных традиций!
Приглашаем вас и ваших малышей на волшебную новогоднюю выставку с увлекательным детским квестом, где каждый шаг наполнен чудесами и праздничным настроением!
Цены на детскую квест-экскурсию «В поисках новогоднего волшебства»:
3 руб. с каждого человека + 7 руб. общий экскурсионный
(запись по телефону 9-91-98 \ до 25 чел. группа)
Жительница Витебска Наталья Ковалёва коллекционирует ёлочные игрушки уже около 16 лет. В прошлом преподаватель иностранных языков - сегодня Наталья Анатольевна является обладательницей коллекции более 5000 тысяч ёлочных игрушек.
Особое место в этой коллекции занимают подставочные фигуры Дедов Морозов и Снегурочек, которых насчитывается уже более 600.
У многих народов мира существует зимний фольклорный персонаж, который приходит в новогодние и рождественские дни с подарками в каждый дом. В недалёком прошлом перед Новым годом на фабриках и в артелях СССР трудилось множество мастеров игрушек. Из ваты, папье-маше, прессованных опилок, пенопласта, пластика, бумаги и стекла выпускались целые партии ватных Дедов Морозов под ёлку. А поскольку производство было крупносерийное, купить дедушку можно было в любом городе любой советской республики, и такая новогодняя игрушка имелась практически в каждой семье… Сегодня их единичные экземпляры можно встретить в разных концах уже независимых республик.
На выставке «Слёт зимних волшебников» представлены Деды Морозы 50-80-х годов XX века. Каждый Дед Мороз имеет свой индивидуальный образ и характер. Если внимательно присмотреться, то можно увидеть черты, которые присущи той или иной фабрике-изготовителю или артели. Многим из этих зимних волшебников Наталья Ковалёва буквально подарила новую жизнь, ведь зачастую Деды Морозы и Снегурочки попадают к ней в руки в плачевном состоянии, в таком случае приходится пускать в ход мастерство реставратора и буквально залечивать их раны.
Желаем всем гостям выставки найти Дедушку, без которого не обходилась ёлочка их детства.
Каляды ў музеі.
Запрашаем школьнікаў пазнаёміцца з традыцыяй святкавання свята на Лепельшчыне.
Выставка с 20 декабря до 25 января в Молодечно! Впервые в нашем городе открылась уникальная выставка движущихся и говорящих восковых фигур «Лукоморье»!
Представьте: прекрасная Царевна-Лебедь, хитрая Баба-Яга, могучий Богатырь и другие любимые персонажи из сказок Пушкина не просто стоят — они двигаются, разговаривают и приглашают вас в свой мир. Это захватывающее зрелище и для детей, и для взрослых!
Почему стоит сходить?
Контакты: 8 (0176) 55-6-655 (для справок и записи групп).
Запрашаем у “Гудзевіцкую хатку Дзеда Мароза”!
Адчуйце смак сапраўднай беларускай навагодняй казкі!
Вас чакаюць:
Выцінанка – беларускае традыцыйнае мастацтва фігурнага выразання з паперы і тканіны, якое мае даўнюю і самабытную гісторыю на нашай зямлі. У 2024 годзе беларуская выцінанка была ўключана ў Спіс нематэрыяльнай культурнай спадчыны ЮНЕСКА.
Кацярына Масэ – мастачка, паэтка, мовазнаўца з Мінска. Займаецца выцінанкай каля шасці гадоў. Працы Кацярыны – гэта плод сінтэзу старажытных сэнсаў і стылістыкі з сучасным бачаннем і эстэтыкай. Яна стварае як класічныя карціны ў тэхніцы выцінанкі, так і вялікафарматныя выцінаныя палотны.
“Выцінанка – гэта мастацтва з глыбіні паперы. Кожны прарэз – нібы акенца, партал у чароўны свет. Разам яны ўтвараюць надзвычайны ўзор-тэкст. Ён апавядае пра зямлю і неба, пра карані і святло далёкай галактыкі, пра цвіценне веснавога саду і шлях да Вечнага і Прыгожага.
Ствараючы выцінанку, ты не ведаеш дакладна, што ў цябе атрымаецца ў выніку! Што выявіцца перад табою, калі ты нарэшце разгорнеш складзены аркуш? Кожны вобраз – нечаканасць, таямніца. Акурат як у жыцці!
Калісьці папера была для мяне проста паперай, а нажніцы – проста нажніцамі. Сёння гэта – магчымасць “прарэзаць” заслону штодзённасці і паглядзець: а што там – па той бок звычайнага аркуша?” – так распавядае пра сваю творчасць Кацярына Масэ.
Экскурсійнае абслугоўванне па папярэдняй замове.
Тэлефон для даведак: +375 17 363 56 21.
Сканируйте QR-коды у экспонатов — и получайте подробные описания, редкие факты и скрытые истории. Без скачивания доп. файлов, работает даже офлайн. Идеально для самостоятельных ...
Профессиональные запись аудиоэкскурсий с эффектом погружения: от классических рассказов до театрализованных постановок. Запись аудиоэкскурсий для маршрутов и музеев. Записывайте...
3D-панорамы с обзором 360°, детализированные экспонаты и интерактивные подсказки. Доступно круглосуточно: для школьников, туристов и тех, кто ценит комфорт.
Полный цикл — от концепции до монтажа. Нестандартные витрины, световые инсталляции, AR-элементы. Поможем превратить даже малый зал в атмосферное арт-пространство.
Данный сайт является информационной платформой и не выступает организатором акции «Ночь музеев». Мы предоставляем музеям возможность бесплатно добавить свою программу на интерактивную карту для привлечения посетителей.
Мы не координируем общую программу акции; не предоставляем финансирование или реквизиты для билетов; не несем ответственность за организацию на местах.
Как это работает?
Мы помогаем музеям заявить о себе, а гостям — легко найти события.
Как подать заявку на размещение? заполнить заявку